丁立人
丁立人 |
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丁立人六岁开始学画。五十年代初,高中毕业了,他考取了美术学院。但是,在学校只呆了几个月,就匆匆地离开了。因为他对绘画有自己的要求——开创一条艺术的新路。
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艺术活动是一种虔诚的工作,虔诚度决定艺术品的质量。有人说:“艺术即道德”,是很有见地的。从事艺术就
丁立人作品 |
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六十年代初,丁立人的一幅版画有床单那么大,题材是乡间风俗,用翠绿的染料,印在暗黄色的牛皮纸上。刀法不加修饰,人物造型无拘无束,构图很简便,一切都象信手拈来。这样的画,给人以充分的自由感,是真正的艺术。他已经绕过了自然主义,摆脱了文人画,他走上了一条全新的路。
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丁立人这些画是用两尺见方的宣纸画成的,有风景、静物、人物(其中人物占多数)。据他自己说,这些年来,他一直发奋作画,即使在“文革”时期也未停止过。在中国画坛上,凡是有才能的所有都能够把古代传统和现代精神结合起来,并且把东西方艺术熔于一炉,然后独树一帜地创造自己的新风格。从画面上可以看出,丁立人近几年在这方面所花的力量是很大的。 #3$$#%%%%%%%6$
在信息时代,作品的民族面貌是容易被人忽略的。作品体现不出民族性,即使广泛摄取营养,获得高度技巧,也会淹没在世界艺海之中。有人认为:“有了民族性,才有世界性”,这是很有道理的。从丁立人的画中,依稀可见汉画的结构,魏画的造型,以及民间版画、年画的色彩,民族气息十分浓郁。这是由于他不仅热爱中国上、下数千年的民族美术,而且天南地北广泛收集、研究民间美术,日积月累,水到渠成。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%
丁立人除了绘画,还搞木雕、石刻、印章等,每个项目都有他自己鲜明的观念,崭新的面目。 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%
丁立人(1930.6.5-)浙江椒江人。
丁立人 2004年作 人物 |
1959年参加工作,为上海玩具厂、上海家具五金厂美术设计,上海教育出版社创作员,现任上海出版印刷专科学校美术系图案、装饰画教师,江苏美术出版社特邀编辑。擅长民间美术的研究,于福建、浙江、安徽、江苏、山东、河南等省考察纸偶、瓦饰及灶画,发表有《闽南纸扎偶人》、《灶头画》、《鲁西门柱石饰》等文。兼擅美术创作,作品曾在福州、厦门、杭州、南京、苏州等地展出。
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1980年“丁立人作品观摩展”在上海中国画院展出。
1987年在郑州群众艺术馆举办“丁立人画展”。
1989年“丁立人美术作品展”在中央美术学院画廊举办。 www.18art.com
1990年“丁立人画展”在日本浅沼画廊举办。
1991年参加澳门文化司主办的“上海三画家画展”。
1993年参加“当代彩墨六人展”。
1994年应邀在河南省鹤壁市教育学院讲学并举办画展。
1994年应聘广东工业大学兼职教授。
1997年参加在澳门举办的“十二届亚细亚画家联展”。
1998年在上海参加中国当代绘画联展。
1998年参加“世纪之星”双年展(中国·加拿大)。作品被中国美术馆、中国美术学院和澳门文化司等机构收藏。 #3$$#%%%%%%%6$
丁立人 人物 68×46cm 纸本设色 2005年 |
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看了丁先生的作品之后,总结了四个字:厚拙、幽默。可能是和他接触的太久了,这四个字的评价也不自觉地和他平时在日常生活中的一些事情结合起来了。他作品中的“厚”表现在他把作品中所有的“巧”都转化到“厚”的底蕴当中去了,所以他的作品给人的感觉就是非常随意,好像不做匠心安排,几乎是随心所欲的。作画肯定是要讨巧的,也有很多人都在追求这种“巧”,但是丁先生能把这种巧进行转化,用“拙”的方式来表现出来,这也是他对人生的厚度的一种向往。另外,他的作品还有一种幽默感。这可能与他本人有关,丁先生是我所认识的人当中最幽默的一位,他这种幽默的心态表现在作品中,包括作品中人物的造型以及作品的构图,都能够体现出来。他的心态非常平和,把艺术当作一件好玩的事情来对待。我的篆刻也受丁先生的启发很大,他对人生的态度都转化到创作中来了,因此我也受益不小。人类为了生存而奋斗了漫长的三千年,如今,已进入文明昌盛的世界。但回顾往昔,我们会怀着无限的敬意审视远古的艺术,那么会惊异地发现:我们古老的艺术,在粗犷中蕴含了多么深沉的内涵。丁立人在艺术道路上虽几经曲折最后毫不犹豫地汲取了民族艺术精髓,往返原始精神之中,他的艺术自然充满生机。—————石开 www.18art.com
我和丁先生认识的时间不长,也就一两年的时间,但是我对他的印象非常深,他对艺术有一颗赤子之心,没有任何的矫饰。丁先生的为人也很实在,他的人生态度和艺术创作也一直处于一种自由状态中,但是他的自由状态与人生追求结合在一起,最终创造了这样的一种艺术境界,而这种境界是一般人很难达到的。现在的绘画界,有很多人都在刻苦地经营,这种经营一部分体现在对于作品的经营上,另一部分也体现在对于自身的经营上面,但是丁先生不存在这个问题。这一点非常难能可贵。————老甲
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丁立人 人物 68×46cm 纸本设色 2005年 |
另外,丁先生是一个很低调的人,在做了这么多艺术探索之后,最终又回到了艺术最真实的地方,也是回到了绘画本身最朴素的内容。从他的作品中可以看见他的绘画中非常本色之处。在当前的画坛实在是很少见。但是丁先生的画让我特别有感触,他的作品不适合表现宏大的主题,可是让人感觉最本色。这也是我个人非常喜欢丁先生作品的一个原因。 www.18art.com
中国目前的绘画分为两种,一种是画工的作品,一种是非职业画家的作品。而丁先生的作品中纯绘画的内容更多一些,朴素和烂漫的结合是最大的魅力,这种魅力还存在于他作品的真率中,这种真率从古代的一些优秀作品中都能找到,像画像石、木版年画中,但是在纸上作品中还很少见。他的这种平和的心态,也值得当今画界的许多人学习。作为艺术爱好者,在丁先生作品面前,我最大的一个感觉就是肃然起敬。————梅墨生 www.18art.com
丁立人作品中的变形,更多的是一种平易近人、晓畅如歌的抒情表现,东方写意美学意义上的现实主义。他不追求意义,不想复制也不想解析这个世界,只是不断表达对这个世界的永恒惊奇和热爱,为心灵在朦胧的艺术创作中偶尔被照得遍体透明而欣喜。 #3$$#%%%%%%%6$
丁立人 人物 45×42cm 纸本设色 2005年 |
丁先生的作品对我的影响很大,迄今为止,凡是不从事商业绘画而是进行艺术研究、思考的人,都会喜欢丁先生的作品。他的作品有很强的学者气,积淀着很深厚的人文修养,卢(沉)老师也多次说过,写意画要真正达到一种自由,是非常难的,尤其是人物画。————田黎明 #$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$%
以他现在的岁数,他还能做到思想不僵化,思维保持这么一种活跃的状态,实在很不容易。只有丁先生这样的人,才能画出这样的画来,也就是所谓的“风格即人”,他的作品中充满了稚拙天真的东西,是许多人努力想学都学不来的。学来的东西总是不真实,他的作品中没有一点矫饰以及技巧的炫耀。————王镛
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(2)http://www.shuobao.com/arts/Details.aspx?CraftsID=79667
(3)http://www.capitalart.com.cn/zxzl/dlr/value/gl_vs_dlr.htm
(4)http://www.zhuokearts.com/artist/intro.asp?keyno=2444
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